- ESTILO DE ACTUACIÓN: "Realista/No-Realista" ejemplo: "Playmedea" Dir. David Hevia, "Eduardo II" Dir. Martín Acosta... con elementos danzísticos de Release, Técnica Noguchi y Danza Contemporánea para los intermedios musicales y escenas "fársicas" con el coro y los faunos, etc. ... así como coreografías socarronas para las partes cantadas de Blues, Psicodélico, Hard Rock, etc. ... y bueno, todo el entrenamiento e investigación que los actores deben llevar para encajar con la estética: checar el estilo del "cabaret butoh" de la compañía YOMOTSU, creadores de "El blues del payaso negro" http://www.youtube.com/watch?v=4F6-yikziBk
- DISTRIBUCIÓN EN EL ESPACIO: teatro semicircular lo suficientemente "colosal" para que nos aporte dinamismo ciruclar/espiral de las danzas al estilo de los antiguos coros tradicionales del teatro griego... y al fondo un bastidor gigante (no obvio ni plano) que represente la dichosa puerta que menciona Mónica Raya; ésta puede ser la fachada misma del MUAC o bien, una puerta creada a la manera "tradicional" de la skene de los antiguos griegos o el superdecorado escenario de los antiguos romanos; en este caso, que esta fachada plana dé la imagen de una mansión nice con adornos "griegos" muy del Neoclásico, enredados en vides cuales enredaderas que crecen en las "murallas" de las mansiones del Pedregal y las Lomas... en contrapunto, llegará al centro del escenario, una miniVan repleta de elementos Hippies con Dionisio y sus Bacantes, quienes harán toda clase de juegos escénicos en torno a la camioneta y los objetos escénicos que sacan de ella, así como los instrumentos musicales y bocinas: la camioneta se convierte en muchas cosas, principalmente un escenario de rock. El público estará situado en gradas precarias "a la Justo Sierra" y tiene que estar muy cerca de los actores al punto de verse obligado a interactuar con ellos (lo que supone un entrenamiento adecuado para desinhibirse). La cantidad de gente dependerá del teatro o espacio que se nos pueda prestar: de preferencia uno exterior y nocturno... o bien, un espacio múltiple como el teatro "Sor Juana Inés de la cruz" del CCU o "el Galeón" del Centro Cultural del bosque. No pretendo que la obra sea para una cantidad exagerada de personas, pero sí la suficiente para desinhibirse en la intimidad de la audiencia sin perder la seguridad del público de estar distanciado de la obra por estar "refugiado en una multitud".
- SONIDO: evitar toda clase de sonido parásito, grabaciones y efectos especiales... toda la música en la obra será interpretada en vivo (o por lo menos, se conservará la ilusión de que así sucede en caso de que sea imposible). Como ya mencioné, la estética musical será el Hard Rock, el Blues y el Psicodélico, que interpretarán el mismo Dionisio, las Bacantes y los faunos sobre los improvisados escenarios rockeros que salen de la camioneta... así como las Bacantes, en sus momentos "light" interpretarán suaves melodías con instrumentos tradicionales de la India (muy, muy hippie gringo de los 60's). Otra propuesta sonora serán las "marchas" de los soldados que van a capturar a las Bacantes con el sonido coreográfico de su marcha violenta en contrapunto a la música... así como algunos elementos sonoros "fársicos" como silbatos, tambores y espantasuegras del pueblo tebano celebrando las dionisias
- VESTUARIO: "ilustrativa/descontextualizadora estética Chales Manson" el último grito de la moda de finales de los 60's (tanto los personajes Tebanos como los Dionisiacos)... no son los hippies diurnos de Woodstock que usan adornos indígenas, sino que pertenecen todos a un mundo más sofisticado donde la ropa formal y elegante, de fiesta de los años 60's-70's, es "violada" y transformada en algo "menos apretado - pero sin perder su erotismo y sofisticación". Los colores a explotar son el Negro (predominante en los hombres) y tonos satinados en Vino, Oro y Blanco con estampados ya sean Hindúes o de piel de leopardo Kitsch (que bien, pudieran estar en el contexto de las pieles de ciervo de las bacantes). Los hombres usarán traje (con sus respectivas modificaciones que el personaje les dé), las Bacantes vestirán una combinación entre ropa de la época y vestidos tradicionales de la India (igual, muy hippie de los 60's), las ménades usarán vestidos elegantes de esa época ya desgastados por estar días en las dionisias; los soldados serán policías con escudos de plástico estilo PFP; y los faunos serán "estética Camp" (checar "Camp (style)" en Wikipedia). los elementos dionisiacos, como el tirso y las pieles, aún están por confirmar pero lo más seguro es que serán objetos de fiesta contextualizados con los símbolos que maneja la obra (investigar su significado, buscar en tiendas para fiestas y eventos, cosas como silbatos, espantasuegras, etc.--- que también podrán ser obsequiados al público). La utilería está sujeta a las mismas reglas
- CASTING: Este proyecto sí admite mi muy odiada "caracterización hecha por adolescentes" pero de una manera No-realista; es decir, el actor hace al personaje NO se pone una máscara de éste. en pocas palabras el casting se tiene que parecer a ésto:
- DIONISIO - Jared Leto en "Inocencia interrumpida"
- BACANTES - anoréxicas sesenteras estilo Shelley Duvall en "Annie Hall"
- PENTEO - morro imprudente de la colonia del valle que rivalice en belleza
- (pero no en encanto) a Dionisio
- CADMO- abuelito bonachón de familia bien
- TIRESIAS - abuelito bonachón "sacado del metro"
- AGAVÉ - señora del pedregal, guapa y de presencia poderosa, caderona y entrada en carnes... que se vea que tiene la fuerza para aguantar sexo de varios días y que es capaz de matar con las manos
- ELENCO: Alrededor de 20 personas
- PROXEMIA: como ya lo mencioné, relación íntima pero segura con el público.
- el coro en torno a la camioneta más que a los demás personajes;
- buscar nieveles entre la fachada del Palacio, la puerta, y el escenario donde danzan
- MOVIMIENTO: definido por el estilo de actuación salvo en "lo psicodélico" de los cantos
- y danzas, guiados por el estilo de la música (lo que supone ensayos para explorar la estética
- apropiada entre cuerpo, música y voz)
- EFECTOS: el incendio y el terremoto serán solucionados por la luz y la danza
- respectivamente... luz tanto del escenario convencional como de la miniVan de Dionisio
- para generar un "incendio", así como una coreografía danzística y musical que genere
- "la vibración del sismo".
- SOLUCIONES ESCÉNICAS:otra solución que he buscado es que el escape de Dionisio del
- Palacio sea mediante un apagón, lo que supone una exagerada cantidad de luz en la puerta
- del Palacio, para su repentino y violento cambio... y la posiblidad de un juego de luces
- (y tal vez una pequeña explosión) para marcar la alteración que el dios ha generado en la
- luz del Palacio
- ILUMINACIÓN: contrastes violentas de escenas muy oscuras llenas cuando hay expectativa
- , donde las fuentes de luz vienen de linternas y lámparas de lava de los actores. Así como
- un exceso de luz proviniente de la miniVan de Dionisio (con su esfera disco y esas
- cursilerías) así como focos de Navidad blancos que atavían la fachada del Palacio por las
- fiestas dionisiacas
- TEXTO: tratar de conservar lo más que se pueda del texto original... pero buscar una
- adaptación que lleve a un ritmo en crescendo para ser interrumpido por el abrupto
- descenlace
y bueno.... sé que está ahora todo muy confuso, pero se aclarará en las juntas
aún falta definir lo realmente importante: el mensaje de la obra, su vigencia...
de lo cual... ya me he estado haciendo una idea con investigaciones de campo jaja
esto es todo lo que dejo por hoy...
XOXOXO su señor Director
